Марк Шагал

[DOMINIK]

Марк Шагал прожил почти сто лет - он скончался в 1985 году в возрасте 97 лет. При нем начался век модернизма с его дерзкими откровениями, при нем же он и закончился, сдав позиции эклектичному постмодернизму.

 

Шагала делят между собой Россия и Франция, где он прожил после эмиграции большую часть своей жизни. Его чтят на родине- в Витебске, а в энциклопедиях по искусству по-прежнему приписывают к Ecole de Paris. Одних привлекает выведенная им из местечковых баек причудливая мифология, других - огромные картинные и книжные библейские циклы, созданные с мудростью некоего наива.

 

Говорить о Шагале как о живописце, рисовальщике, книжном иллюстраторе, скульпторе, театральном декораторе, мастере фресок и мозаик, а еще и поэте - занятие для отдельных исследователей. Ими и написаны и до сих пор пишутся толстые и тонкие монографии. Видимо, если попытаться уловить существо его искусства, то можно прийти к буквально лежащей на поверхности мысли: Шагал - главным образом повествователь, если угодно, сказитель, пересказчик старых и сочинитель новых притч. Многие сочные метафоры и колоритные образы он вынес из местечкового Лиозно под Витебском, где он родился и был назван Моисеем. Юмор пополам с неизбывной еврейской печалью, мечтания в обнимку с шуткой, намеренная дурашливость с хитрецой, предохраняющей глубокую мысль от впадения в высокопарность - из замеса этой пестрой палитры и появился мир Шагала.

 

Можно сколько угодно заниматься дешифровкой и истолкованиями фантастических образов Шагала: почему еврей-скрипач сидит на дереве? отчего у художника летают люди, куры и настенные часы? зачем коза или осел влезли в картину? для чего на своем автопортрете он нарисовал себе шесть пальцев? - всякий раз это будет объяснение лишь одного слова. Смысл же всего предложения или текста так и останется повисшим. Шагала и нужно воспринимать (или принимать) в совокупности им сказанного.

 

Шагал придумал грамматику своего искусства. Ею он владел в совершенстве, но передать эти знания другим он не мог. Ученики у него были, но либо они от него уходили к другим (как в послереволюционном Витебске, когда его подопечные перебежали в мастерскую Малевича), либо он сам их оставлял (как в художественной школе в Малаховке). Сам же он, бывало, присматривался к другим художникам. Оттого у него встречаются и кубистическая огранка форм, и футуристические сдвиги плоскостей, что-то он взял и от французского наива. В свою же творческую кухню он мало кого допускал. Так, по словам Пикассо, когда он с Матиссом и Шагалом снял гончарную мастерскую, "русский" наотрез отказывался что-либо делать при них и приступил к таинству ремесла только после ухода приятелей. Возможно, это еще одна байка о загадочном и застенчивом художнике, хотя она много говорит о его характере.

 

Всю свою жизнь Шагал выращивал маленький росток своего очень личного и очень местного искусства, ухаживал за ним, подсыпал французскую почву, согревал солнцем Прованса и Иерусалима, обвевал прохладой Швейцарии (она ему напоминала о России). В итоге выросло диковинное, но все же европейское, точнее средиземноморское растение, которое признали и приняли самые разные деятели культуры и культа от министра культуры Франции, писателя и искусствоведа Андре Мальро, заказавшего Шагалу роспись плафона Гранд-опера, до священнослужителей соборов Меца, Сент-Этьенна, Асси, Цюриха, украшенных витражами мастера.

 

А здесь можно найти дополнительную информацию о биографии и творчестве Марка Шагала.

http://www.ijc.ru/vernshagal.html

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/b/2/22/295/22295456_shagal1.jpg

"Давид и Версафия"

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/b/2/22/295/22295468_shagal2.jpg

"Библейский сюжет"

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/b/2/22/295/22295544_image002.jpg

[DOMINIK]

1. Автопортрет с музой. Видение. 1918

 

 

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/563/40563818_29.jpg

 

 

 

 

 

 

 

2. Автопортрет перед мольбертом. 1914.

 

 

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/563/40563828_7.jpg

 

 

 

 

 

3. Старуха с клубком. Ок. 1906 г.

 

 

 

 

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/563/40563838_1.jpg

 

 

 

4. Мясник. 1910 г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/563/40563864_87.jpg

 

 

 

5. Портрет поэта Мазина 1911-1912 гг.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/563/40563907_5.jpg

 

 

 

6. Продавец газет. 1914 г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/563/40563928_6.jpg

 

 

 

7. Портрет брата Давида с мандолиной. 1914 г.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564031_15.jpg

 

 

 

8. Портрет сестры Марьясинки. 1914 г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564073_16.jpg

 

 

 

9. Красный еврей. 1915 г.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564090_17.jpg

 

 

 

10. Земляника. Белла и Ида за столом. 1916 г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564113_22.jpg

 

 

 

11. Невеста с синим лицом. 1932-1960 гг.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564135_39.jpg

 

 

 

12. Час между волком и собакой.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564156_40.jpg

 

 

 

13. Автопортрет с напольными часами.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564224_41.jpg

 

 

 

14. Портрет Вавы. 1953 -1956 гг.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564278_45.jpg

 

 

 

15. Художник за мольбертом. 1959 - 1968 гг.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564318_49.jpg

 

 

 

16. Портрет Вавы. 1966г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564332_52.jpg

 

 

 

17. Семья рыбака. 1968г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564364_55.jpg

 

 

 

18. Воспоминания художника. 1981 г.

 

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564408_80.jpg

 

 

 

19. Автопортрет с букетом. 1981 г.

 

http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/40/564/40564435_81.jpg